The Variational Status (tenda)

Realizzata nel 2016, The Variational Status (tenda) fa parte del progetto omonimo presentato per la prima volta nella mostra personale di Riccardo Giacconi presso ar/ge kunst di Bolzano (2 dicembre 2016 – 18 febbraio 2017), a cura di Emanuele Guidi e Antoine Marchand. L’opera costituisce uno dei dispositivi installativi centrali del progetto, articolato in più momenti espositivi, performativi ed editoriali, successivamente sviluppati presso Centrale Fies (Dro) e il FRAC Champagne-Ardenne (Reims), e accompagnati dalla pubblicazione The Variational Status (Humboldt Books, 2017). 

Il progetto esplora lo “stato variabile” dei documenti e delle narrazioni, interrogando il modo in cui i racconti attraversano contesti sociali e politici, e come gesti di resistenza o dissenso vengano tramandati, trasformati o rimossi. Attraverso materiali d’archivio, leggende popolari, documenti non ufficiali e forme di trasmissione orale, Giacconi individua una tensione tra memoria collettiva e oblio, tra costruzione storiografica e affabulazione. Tre figure reali, filtrate da differenti canali narrativi, fungono da casi di studio: Simone Pianetti, l’assassino scomparso a inizio Novecento nelle valli bergamasche; Augusto Masetti, l’anarchico modenese che nel 1911 sparò a un ufficiale durante la cerimonia di giuramento per la guerra in Libia; e el espiritado, personaggio del teatro di marionette colombiano ispirato a un fatto di cronaca avvenuto a Cali nel 1966. 

The Variational Status (tenda) è composta da centinaia di piastrine di plastica modulare che formano un grande sipario mobile. La superficie è attraversata da un reticolo di simboli e icone che rimandano a un linguaggio visivo personale e, al tempo stesso, evocano i cartigli illustrati della tradizione dei cantastorie e del teatro di figura. L’opera si presenta così come un fondale scenico e un archivio visivo, in cui frammenti di racconti orali si sovrappongono a elementi documentali, storici e mitici. Il titolo del progetto, The Variational Status, allude a una condizione di instabilità – una zona d’indecidibilità – in cui documento, memoria, testimonianza e corpo dell’attore si fanno variabili fluide. 

La tenda, come dispositivo installativo e performativo, serve a Giacconi per interrogare le forme di trasmissione delle storie e dei saperi, e riflettere sul ruolo delle immagini, della maschera e della teatralità nella costruzione della memoria collettiva. Situandosi tra archivio e finzione, l’opera materializza una tensione tra visibilità e oscuramento, tra ciò che viene tramandato e ciò che è rimosso. 

La dimensione transdisciplinare e transnazionale del progetto costituisce un elemento strutturale della ricerca di Giacconi. Le collaborazioni con realtà operanti in ambiti differenti (la Compagnia Marionettistica Carlo Colla & Figli per il teatro di figura; Franco Citterio per l’aspetto scultoreo e costruttivo; la tipografia Carteles La Linterna Edigraphos di Cali per la componente grafica e tipografica) definiscono un processo di lavoro che supera la distinzione tra ambito artistico, artigianale e documentario. Tale metodologia, che intreccia pratiche visive, performative ed editoriali, riflette l’interesse dell’artista per i meccanismi di trasmissione e traduzione dei saperi in contesti culturali eterogenei. La collaborazione con interlocutori e istituzioni situati in diversi contesti geografici, dall’Italia alla Colombia, passando per circuiti istituzionali europei come il FRAC Champagne-Ardenne, evidenzia inoltre una prospettiva transnazionale intesa non come semplice scambio culturale, ma come campo di confronto tra modalità differenti di narrazione e di costruzione della memoria. In questa prospettiva, la politicità della forma narrativa risiede nella capacità del racconto di migrare, mutare e assumere nuove configurazioni a seconda del contesto sociale e mediale in cui è tramandato.